淺論現代虎畫藝術的追求
—記卓然老師的大寫意潑墨獅虎
中國虎畫大師卓然對虎的形態、理意、造型上說得好：虎，氣勢慓悍，形象優美，力量內在，具有威嚴之美，然而將虎的雄姿寫出，並非易事，必需善知虎性，並師法造化，廣收博采，意在心源，形成嫺熟的表現技法，方能登堂入室，畫出佳作。
在我國傳統繪畫中很早就有以虎為主題的作品，但都因時代發展的局限性和理性的認識，不可能有多好的作品出現。如五代後樑畫家曆歸真就是喜歡畫虎的一位，他為了畫好老虎的動態，“作棚於山，觀虎之真態”。有時披著虎皮模仿老虎的動作，實為艱辛。
有一次我把我的畫交給我的老師卓然先生看，在審批後，他特別強調指出：“中國畫的最終宗旨，必須在運用筆墨的藝術領域裏達到淋漓盡致。”這個論點使我思考很長時間，我們如何能達到這一境界？
提起卓然大家就會想起他的大寫意潑墨獅虎。卓先生的書畫藝術特別是他的獅虎、山水、究其宗旨，乃是以濃淡參差的筆韻凝練自然，以寄情於懷抱，並以此動人肺腑，扣人心弦，搖人魂魄，進而使觀賞者在美學享受之餘，激發起精神進化不已的生命活力。之所以能產生這種活力，這于卓先生在書畫藝術領域裏多年來辛勤耕耘，研究，追求一個與社會上最高藝術有差異的卓越，超然不群的藝術境界，從而奠定了理論基礎。
從古到今畫虎者都在追求虎的色彩、撕毛、造型、兇猛，等等呼嘯山崗。而卓然先生筆下的獅虎不是動物標本，而是一種寄情寓意的再創造。他的大寫意獅虎用筆以先、後、輕、重、緩、急、行筆韻律有致，以書法中的棣、篆、行的筆法，筆筆不離造型，集中於神魂之上，達到了中國書畫獅虎淋漓盡致的最高品位。
卓先生特別要求我們學生：“作為一名畫家，特別是位動物畫家要表現動物的內在反應，注入情態，其繪畫作品才能動人心境，攝人魂魄”。除於畫家共同具備的素養之外，卓先生還告誡我們：“要善於從理論上總結指導性的經驗，依此進行新的創造”。他把自己的經驗總結概括為“三三一理論簇”。即：
“物我兩忘，無中生有，有中得無”。
“物我兩忘”，這是引發作者進入脫離客觀自然和主觀設想，從而進入四大皆空境域—就是無意識境界在前，有意識境界在後，物我兩忘，才能物我兩得。卓先生論：所得者，“真如”也，真如也就是“新而奇”，新奇含有旺盛的生命力，生命力就是“魂”，有了魂才能俘虜人，才有活力。所以要求畫家要深入生活，就象一個演員要想演好這個角色，就要瞭解你要扮演的物件和劇情賦予的使命，最後達到高潮。你要畫虎就要瞭解虎，跟蹤它，與它交朋友，先要自己變為意識中的虎，充滿虎氣然後進入無意識境界，“醉來把畫猛如虎，粉壁素屏不向主”“，這時產生出來的作品具有人性的藝術，才能讓獅子老虎親迎和人的對話，從而產生情感，才能把老虎之氣傳遞給人，給人以剛勇之氣的靈魂，所以卓先生提出：“物我兩忘，無中生有，有中得無”論點是當今書畫藝術創作中的指導理論，也是後人繪畫中的指南。
卓先生的藝術成就，另一個重要方面就是他的頓悟—靈感。在這裏我想起了錢學森先生在《現代科學的結構》一文中曾作過這樣的論述：“人們受意識控制的思維，可分為抽象（邏輯）思維，形象（直感）思維，和靈感（頓悟）思維，這三種思維內在形式“。後來他在一次談話中還指出：”靈感思維實際上是潛在的思維“。（85年第三期”文藝評論），很清楚、頓悟決不是什麽玄虛的東西，它只不過是人們思考問題到求得解答問題的一種特殊形式。當人們在認識過程被某個問題所困擾，不是通過顯意識，而是通過潛意識不自覺地進行工作，一旦達到果熟蒂落的程度，就會一觸即悟。我說，卓先生的作品如此能達到這樣淋漓盡致的超然境界，其精華就貴在所為吧。之所以卓先生大膽自我論：“卓然者非卓然之卓然也，而是卓越超然不群之卓然也“的理論根據也就在”三思維“的落實。
所以我們對卓然先生的作品進行審美觀照時，只有把這件作品當作有生命的，活生生的存在物，當作人（美人）來看，才會覺得這幅畫就像一個活人一樣，有著超出它的肌體之外的風神骨相。
我們要想研究卓先生的畫，必須研究他的人生本質。卓先生的畫多以氣勢淩人，動人魂魄的大家面貌，辛辣的筆墨，造型嚴謹的畫面示人，這都是他坎坷的生活經歷，壯闊的宇宙觀的體現。
作為學生，以上是我在平日的學習和老師的指教下，繼承、探討卓先生的藝術理論中得到的淺薄認識，結合眾多老師、藝術評論家針對卓先生的繪畫藝術共同認識中，感悟到、要想把自己的藝術進入最高境界，必須進入生活，到自然中去學習。人類將進入21世紀的今天，人們渴望著生態平衡，美的環境，吸收大自然的養份，需要安寧。這就須要我們的藝術家，畫家，特別是動物畫家們，不要在那裏細描陰森猙獰，險怪詭異的虎嘯山崗，而要表現虎的優美、威嚴、崇高感，使它們沐浴在現實的，親切的心靈陽光之下，變的可以和人對話，交心，使人們從中感受溫馨和安詳，讓我們的世界格外安寧。（趙賢順 草於宿州）
卓然書畫工作室 ：摘于《大澤文學》NO：2版
